张光宇的漫画艺术 Zhang Guangyu's Cartoon Art in the 20th Century Shanghai,China

张光宇先生是中国二十世纪的漫画大师，他的漫画作品坦诚直率、构图简洁大胆，线条极富有表现力，他的《西游漫记》受到人们的喜爱，他的艺术理想依然对今天的美术、设计有着启迪意义。

张光宇（1900-1965，图1）出生于江苏无锡，家中世代行医，共有兄弟三人，张光宇是老大。张光宇早年就在上海师从张聿光学习美术，从事过舞台、电影美术和商业美术工作。

图1张光宇像 丁聪作

      1937年上海沦陷后，张光宇举家迁至香港，此后在香港、桂林、重庆等地继续讽刺漫画创作，张光宇将自己绘画才能运用于揭露社会黑暗，同情民间疾苦中，他的画笔就是对于混乱腐朽的当权阶级的武器(图2）。

图2：1939年在香港的漫画展览会上。

左起：叶浅予、斯诺、爱泼斯坦、金仲华、张光宇、丁聪、陈宪锜。

    中华人民共和国成立后，张光宇一家又回到北京，受聘为中央美术学院实用美术系代理系主任，后到新成立的中央工艺美术学院任教授，创办《装饰》杂志并参加国徽等一系列国家重要的设计工作。50年代，创作《神笔马良》、《杜甫传》、《刘三姐》等一批新作。晚年担任动画片《大闹天宫》美术设计（图3、4）。 

图3张光宇为美术片《大闹天宫》绘制的美猴王设计稿

图4：张光宇先生工作照，1957年。

张光宇的作品有着丰富的特点，首先他广泛地吸取中国民间美术的传统，他喜欢中国的京剧，很小的时候就溜到后台的化妆室看演员画花脸，这个好奇的孩子还被著名京剧武生张德禄发现了，张德禄看出这个孩子有画画的天分，特别允许他坐在衣箱上画画，后来这位表演艺术家和这位画家竟成了忘年之交。张光宇先生还画过一组钢笔的京剧人物，发表在《世界画报》上（图5），通过这些作品我们可以看到张光宇先生受到中国传统文化的深刻影响。另外，在19世纪末吴友如的《点石斋画报》曾经深深地影响了上海的文艺界，而张光宇也生长在这个文艺环境之中，他幼年时就看过吴友如的《飞影阁画谱》，吴友如（？~约1893）是清末上海的画家，清光绪十年（1884年）在上海主绘《点石斋画报》，主要以白描为主以适合石板印制，既有一定的西方透视的技巧同时也继承了清代宫廷绘画的细致、装饰的特点。吴友如的绘画以新闻的性质见长，大到政治时局、小到市井风俗都是他的题材。张光宇发扬了吴友如绘画中的新闻时事性质，也关注民间百态，同时在绘画中表达作者的态度与观点，用笔比吴友如更加简洁、有力。在三十年代，鲁迅、郑振铎等出版的《诗签谱》、《中国版画史图录》等介绍了中国的版画传统，青年时代的张光宇深受启发，他十分欣赏陈洪绶等版画家的才能，钦佩他们强烈的艺术个性和深厚的绘画功力。这种对于传统艺术的揣摩在张光宇的艺术中慢慢沉淀，并反映在张光宇四、五十年代的版画作品中，他的《水泊梁山英雄谱》、《林冲》、《儒林外史插图》插图等都是这一方面的作品。

图5.京剧《凤凰山》钢笔画，1918年

《民间情歌》（图6、7）系列作品最能体现张光宇的漫画与传统文化的关系。十九世纪二十年代的文艺界，特别是在上海等大都市的文化工作者们兴起了对于民间情歌的研究热潮，许多民间的口头文学作品都被挖掘出来。张光宇感佩于民间情歌的真性情画出了这一批作品。这些作品线条概括，以小见大，形象质朴，一如民歌的质朴与单纯。张光宇将自己的作品也侵润了中国民间文化的清新、朴素，这组富有浪漫情调的作品是张光宇早期的代表作品。

图6，26×27cm  插图  发表于《时代漫画》第2期（1934年2月20日•上海），“豆花开遍竹篱笆，蝴蝶翩翩到我家；姐似豆花哥似蝶，花原恋蝶蝶恋花。”

图7.43×28cm  插图  发表于《时代漫画》第10期（1934年10月20日•上海），“脚踏板凳手爬墙，两眼睁睁望情郎；昨日为郎挨个打，情愿挨打不丢郎。”

同时，张光宇的艺术也受到工艺美术的深刻影响，他也不排斥西方艺术，长期从事美术设计的经历让这位艺术家的作品总是有一种“摩登”的感觉。张光宇大约十五岁的时候曾经和舞台布景师张聿光学习，他的艺术生涯与舞台有着不解之缘，他的代表作《西游漫记》（图8）中的一幅“铁扇公主与孙悟空”，前景中的树叶仿佛就是一个精美而梦幻的舞台布景，而铁扇公主和孙悟空仿佛就是后面的演员，这种空间感给人一种奇特的体验。张光宇一直关注着舞台美术，他在五十年代还在画舞台速写（图9、10），晚年还为中国青年艺术剧院的《屈原》做舞台美术。张光宇长期为漫画杂志创作，他组织或参与组织的杂志就有《上海漫画》、《时代漫画》、《万象》、《独立漫画》、《泼克》等，他在上海组织过中国第一个漫画会，另外还在香港组织过“人间画会”，张光宇曾经亲历战争逃亡，民生凋敝、政治衰微让他印象深刻，他的讽刺画不仅揭露了侵略者的凶残，同时也关注着人民的遭遇，是一位有正义感的艺术家。张光宇设计的美术字也十分经典，今天《时代》（图11）、《装饰》（图12）杂志封面的美术字、《西游漫记》（图13）的美术字看起来仍然具有美感，完全没有过时的感觉。

图8：西游漫记37×26cm  1946年

图9：《轻歌曼舞图》（舞台速写），1954年

图10《轻歌曼舞图》（舞台速写），1954年

图11：《时代》画报封面美术字，1930年

图12：《装饰》杂志封面美术字，1958年

图13.《西游漫记》美术字。《西游漫记》是张光宇先生与1945年秋创作的长篇讽刺漫画，共十回六十幅。

华君武先生曾说“张光宇是一代漫画家的领路人”，丁聪也说过“只有格调的人品，才能创造出高品位的艺术。张光宇是个纯粹的艺术家。”这些对于张光宇的评价并非溢美之词，张光宇为中国漫画的发展做出了自己的贡献，今天他的作品，如《西游漫记》仍然为人们所喜爱，他艺术中的真诚与坦率依然感动者今天的读者，重读张光宇的艺术，希望能对中国今日的艺术提供新的思考。

周蓉 副研究员

（曾刊于《世界知识画报》2012年12月刊，后录于《结庐清话》河北教育出版社2014年2月第一版）转载请注明